« Hélas malheureux ! Hélas infortuné ! Ô ciel ! Je voudrais savoir au moins, dans mon malheur, quel crime j’ai commis contre toi en naissant ! » Ce sont les larmes amères du plus célèbre monologue du théâtre espagnol. Ce chef-d’oeuvre de l’art baroque, écrit en 1635, tient dans une idée maîtresse : la vie est un songe, toute réalité n’est qu’illusion trompeuse. À l’instar de Shakespeare, Pedro Calderón de la Barca fait sien le questionnement de Prospero dans La Tempête (1611) : « Nous sommes de l’étoffe dont sont faits nos rêves et notre petite vie est entourée de sommeil. » Les protagonistes de l’histoire vont en faire l’expérience. Basile, roi de Pologne, fait enfermer son fils Sigismond. Les astres avaient prédit la mort de sa mère au moment où elle donnerait naissance à leur enfant. Dès lors, à la mort de la reine, le roi se réfugie dans l’occultisme. Endormi par un puissant narcotique, Sigismond devenu jeune homme va lutter, se réveiller et prendre conscience de lui-même. Mais que croire ? La réalité est-elle une fiction ou les rêves sont-ils la réalité ? Helena Pimenta, directrice de la Compagnie Nationale de Théâtre Classique d’Espagne (une Comédie-Française entièrement dédiée au Siècle d’or espagnol), nous prouve que cette oeuvre visionnaire n’a rien perdu de sa jeunesse ni de son souffle. Dans une très juste adaptation de Juan Mayorga, la mise en scène, toute en intensité, se déploie dans des décors et des costumes somptueux. Parmi une magnifique distribution de dix-neuf comédiens accompagnés par un quatuor d’excellents musiciens, Blanca Portillo, interprète de Pedro Almodóvar, Miloš Forman et Alejandro González Iñárritu, pénètre dans la peau du pauvre Sigismond et nous entraîne dans un monde vertigineux.